nelle più significative città del mondo (Londra,
New York, Parigi, San Paolo, Seoul e Hong Kong).
Tutti i suoi disegni e le illustrazioni sono eseguiti
a mano e riflettono il suo bagaglio professionale,
il cosmopolitismo e la passione per la grafica. —
As owner and director of Estudio PAM – a creative
studio – has been developing artwork for different
usages and materials such as chairs, wallpapers,
doors, tables, textiles, among others, for clients
based in Spain, Italy, Brazil and US. Previously,
has worked for companies and brands such as Le
Lis Blanc (Brazilian fashion and housewear brand)
or ZARA (Spain). With more than 10 years of
experience, has collaborated as visual coolhunter
and shopping in cities in different continents
(London, New York, Paris, Sao Paulo, Seoul and
Hong Kong). All of her drawings and illustrations
are handmade created and reflects her professional
experience, cosmopolitanism and passion for
artwork.
PAOLO BADESCO
COSTANTINO AFFUSO
Un
progetto
dell’interior
designer
Paolo
Badesco che dal 2005 presenta al pubblico
milanese, attraverso il suo primo negozio di
corso Magenta 96, un repertorio di suggestioni
dal sapore nord europeo: arredi e complementi
vintage volutamente non restaurati, abbinati a
una selezione di oggetti contemporanei frutto
di una ricerca tra Europa e Stati Uniti. Nel 2011
con l’architetto Costantino Affuso, già senior
architect dello Studio Paolo Badesco interior
design, il progetto si amplia acquisendo una
nuova location in via Palermo 1, nel cuore del
Brera Design District. Le inedite proposte e gli
allestimenti arditi hanno fatto guadagnare a
Raw l’attenzione della stampa internazionale e
di un pubblico sempre più sensibile alle nuove
tendenze. — A project of the interior designer Paolo
Badesco, who since 2005 presents to the public
in Milan, through its first store in Corso Magenta
96, a repertoire of suggestions with a northern
European flavor: vintage furniture and accessories
deliberately not restored, combined with a selection
of contemporary works resulting from a selection
between Europe and the United States. In 2011,
with the architect Constantino Affuso, formerly
senior architect at the Paolo Badesco interior
design studio, the project expanded by acquiring a
new location in Via Palermo 1, in the heart of Brera
Design District. The new proposals and daring
installations have earned Raw to the attention of the
international press and of an increasingly sensitive
public to new trends.
SANS NOM STUDIO
Sans Nom è uno studio di consulenza creativa
fortemente improntato sul design di prodotto. Con
il suo approccio intraprende una ricerca radicale con
lo scopo di riscoprire dettagli quotidiani, portandone
l’intrinseca poesia in oggetti d’uso.
I fondatori scelgono di rimanere anonimi affinché gli
oggetti possano esprimersi nella forma più diretta.
Sans Nom is a creative studio with a deep-rooted
focus on product design. With its work it takes
a radical approach and aims to discover hidden
everyday details bringing their poetry into objects of
use and research.
Their founders, driven by a profound passion to create
objects, choose to remain anonymous to let their
objects speaking in a pure form.
SERENA CONFALONIERI
Dopo una laurea specialistica in Interior Design
conseguita a pieni voti presso il Politecnico
di Milano, Serena ha lavorato in diversi studi
di architettura e design, a Milano, Barcellona
e Berlino. Ora dirige il suo studio a Milano,
lavorando su progetti che spaziano dall’interior
alla grafica fino al textile design collaborando
con importanti aziende di design sia in Italia che
all’estero. — After a Master Degree in Interior
Design at Politecnico di Milano, Serena worked in
many architecture and design practices, moving
from Milano to Barcelona and Berlin. Now she
runs her own studio in Milano, working on interior,
graphic and textile design projects and collaborates
with important companies in Italy and abroad.
She has also collaborated with textile and ceramic
manufacturers as free-lance decorative designer
and with publishing companies as illustrator of
fantasy books.
SIMONE FANCIULLACCI
Nato e cresciuto in Liguria, dopo la laurea
conseguita nel 2007 presso il Politecnico di
Milano, fonda lo studio 4P1B con il quale ottiene
numerose pubblicazioni e riconoscimenti tra i
quali l’IF Design Award, il Good Design Award
e una menzione d’onore alla XXIII edizione del
Compasso d’Oro. Nel 2017, conclusa l’esperienza
dello studio, inizia a firmare con il proprio nome i
progetti che sviluppa. Tra i principali clienti Nilufar
Gallery, Secondome, De Vecchi Milano 1935,
Wall&decò, Martinelli Luce, Lago, Chairs&More.
Simone Fanciullacci è anche titolare e art director
del marchio Edizione Limitata con il quale sviluppa
e commercializza progetti prodotti in piccole serie
andando a riscoprire materiali, tecniche e artigiani
sul territorio italiano. — Simone Fanciullacci was
born and raised in Liguria and after graduating in
2007 from the Polytechnic University of Milan,
he founds the 4P1B Studio obtaining numerous
publications and awards, including the IF Design
Award, the Good Design Award and an honourable
mention at the 23rd edition of the Compasso d’Oro.
In 2017, having completed the studio’s experience,
he begins to sign the projects he develops under
his own name. Among his main clients are Nilufar
Gallery, Secondome, De Vecchi Milano 1935,
Wall&decò, Martinelli Luce, Lago, Chairs&More.
Simone Fanciullacci is also the owner and art
director of Edizione Limitata brand with which he
develops and markets projects produced in small
series, rediscovering materials, techniques and
craftsmen in Italy.
STUDIOPEPE
Studiopepe è uno studio di design fondato
a Milano nel 2006 da Arianna Lelli Mami e
Chiara Di Pinto. Lo studio si occupa di creative
consultancy in tutte le sue forme. La filosofia
dello studio si basa su un approccio concettuale
inedito e trae forza da un vasto background
iconografico e visionario, generando risultati di
unicità. L’attenzione per i dettagli e l’emozione
che possono generare nelle persone, così come
l’uso del colore, a volte ardito, e il mix inedito ma
armonico tra i materiali scelti sono fondamentali
nei progetti dello studio. Altro elemento di forza
è la multidisciplinarità, il saper far dialogare
all’interno di uno stesso progetto ambiti diversi
come il design, la moda e l’arte. — Studiopepe
is a design studio founded in Milan in 2006 by
Arianna Lelli Mami and Chiara Di Pinto. The studio
focuses on creative consultancy (interiors, product
design, editorial, set-design, color consultancy…).
The studio’s philosophy takes a strong visionary
approach thanks to an iconographic background
that generates unique results. The attention for
details and emotions that can be generated in
people, as well as the use of color, sometimes
daring, and the unusual but harmonius relationship
between materials are fundamental in each project
of the studio. Studiopepe also takes advantage
of multidisciplinarity, knowing how to create a
dialogue within different areas such as design,
fashion and art.
STUDIO SALARIS
Alessandra Salaris dopo studi classici divisa dalla
passione tra la medicina e l’architettura sceglie
la via piu’ creativa, studia quindi a Londra e al
Politecnico di Miano dove si Laurea. Appassionata
di arredamento, interior, design, fotografia, viaggi
, salute e food trova il modo migliore per coniugare
i suoi hobby e trasformarli in lavoro, fonda quindi
il suo studio di consulenza creativa, a Milano,
nel cuore di Brera. I suoi viaggi sono rivolti alla
ricerca del bello che puo’ trovarsi anche in piccoli
oggetti che caratterizzano il luogo, le persone, la
cultura e la storia del paese visitato; pezzi che
sicuramente un giorno verranno fotografato nei
suoi set fotografici. — Alessandra Salaris was
born in Milan. She topped her classical education
with the study of interior design in London and
Milan, where she attended IED and graduated
from Politecnico di Milano. She later earned a
Masters degree in Marketing and Communication
to better understand the challenges of the
business she faces everyday. As of today, she
has worked internationally. In the past decade
she has collaborated with the top magazines and
companies of the industry. Her ambition has always
been that of delivering a customized support to
help her clients achieve an aesthetic expression
of their brands. Her mission is to give a personal
and recognizable contribution that enhances the
clients’ story and core values.
TALVA DESIGN
Tal Waldman (Talva Design) è un’artista, designer
e architetto con base a Parigi. Completa i suoi
studi di arte e architettura lavorando per studi
internazionali, da Jean Nouvel, Christian de
Portzamparc a Jean Paul Viguier. Lo studio Talva
Design a Parigi è una sintesi tra design e arte
capace di offrire soluzioni d’interni, accessori per
la casa e di arredo. — Tal Waldman (Talva Design)
is an artist, designer and architect based in Paris.
He completed his art and architecture studies
working for international firms, from Jean Nouvel to
Christian de Portzamparc and Jean Paul Viguier. The
Talva Design studio in Paris is a synthesis between
design and art capable of providing interior design
solutions and home and furnishing accessories.
THE ELUSIVE OTTER
Le raffinate illustrazioni di Raffaella Audiffredi,
ideatrice
del
progetto,
puntano
una
lente
d’ingrandimento sul mondo animale creando
tavole su cui s’innesta una dimensione letteraria
a firma dello scrittore Matteo Sartori. La
collaborazione con Wall&decò arricchisce di
fascino il viaggio della “lontra timida” e sposa
l’esperienza artistica di The Elusive Otter a una
nuova realtà applicativa. Raffaella Audiffredi:
Architetto, laureata al Politecnico di Milano, dopo
aver lavorato in Italia e all’estero, nel 2010 apre il
suo studio a Milano. Nel 2013 crea il progetto The
Elusive Otter. Matteo Sartori: Laureato in Scienze
politiche all’Università Statale di Milano, dal
2002 al 2012 lavora per il cinema e la pubblicità.
È autore di tre romanzi. — The refined illustrations
of Raffaella Audiffredi, author of the project, zoom
in details on the animal world, creating canvases
on which a literary dimension signed by writer
Matteo Sartori is triggered. The collaboration with
Wall&decò enriches the journey of the ‘’elusive
otter’’ with charm and combines the artistic
experience of The Elusive Otter to a new application
field. Raffaella Audiffredi: Architect, graduated at
the Polytechnic University of Milan, opened her
studio in Milan in 2010, after working in Italy and
abroad. She conceived The Elusive Otter project
in 2013. Matteo Sartori: Graduated in political
sciences at the State University of Milan, he worked
in the cinema and advertising field from 2002 to
2012. He is the author of three novels.
TOMMASO GUERRA
Dopo 12 anni come pubblicitario in numerose
agenzie, Tommaso si dedica pienamente alla sua
attività naturale: esprimersi attraverso le arti
grafiche. Il suo campo di azione lo porta in giro
per il mondo e varia di continuo: dalla strada, con
installazioni e arredo urbano site specific agli
interni, dove spazia dalla decorazione muraria
a progetti completi di interior design.Il suo è un
percorso in continua evoluzione, fatto di dialogo
aperto con i luoghi e con gli oggetti. — After 12
years as advertising agent in numerous agencies,
Tommaso fully focused on his natural activity:
express himself through graphic arts. His work field
takes him around the world and changes constantly:
from the road, with exhibitions and urban furniture
site specific for interiors, where he ranges from wall
decorations to complete interior design projects.
His path constantly evolves, and consists of an
open dialogue with places and objects.
TOMMASO SPINZI
Tommaso Spinzi, fondatore di Spinzi Design, è un
designer creativo e un consulente specializzato
nella decorazione di interni e nella progettazione
di arredo.
Ha lavorato in Svizzera, in Australia e a New York.
Questo mix di influenze internazionali ha forgiato
il suo approccio al design.
“Ogni progetto è unico e concepito su misura
per il cliente, che ci impegniamo a rappresentare
in ogni dettaglio, nell’obiettivo di ricrearne il
lifestyle attraverso un design di qualità. Questo
processo può includere arte, stile, arredamento,
styling, abbinamento dei colori e design a 360°.”
Oltre a essere un collezionista di arredi, automobili
e moto italiane Mid-Century, Tommaso progetta
pezzi in edizione limitata per gallerie e clienti.
L’obiettivo di Tommaso è di ispirare, stimolare
e, infine, creare ambienti ricchi di significato.
— Tommaso Spinzi, founder of Spinzi Design, is
a creative designer and consultant specialised in
interior decoration and furniture design.
He has worked in Switzerland, Australia and New
York. This mix of international influences has
shaped his approach to design.
Each project is unique and tailor-made for the
client, whom we strive to represent in every detail,
focusing on creating lifestyles through good design.
This may include art, style, furniture, layout, colour
schemes and the overall design fit.
As well as being a collector of mid-century Italian
furniture, cars and motorbikes, Tommaso designs
limited edition pieces for galleries and clients.
Tommaso’s goal is to inspire, stimulate and finally
create meaningful environments.
