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01001948
62 x 77 x 30 cm / 24 ½” x 30 ¼” x 11 ¾”
Limited edition of 500 pieces / Serie Limitada de 500 piezas
Sculptor / Escultor: Francisco Polope
Arion on
a Seahorse
Arión con caballo de mar
La figura mitológica de Arión, legendario músico griego rescatado
de un secuestro pirata por una criatura marina, es la inspiración
de una de las más bellas creaciones de Alta Porcelana Lladró.
Una escultura que está basada en la recreación de este pasaje
mitológico que nos muestra el pintor francés William Adolphe
Bouguereau en el cuadro Arión en un caballo de mar (1855).
Los artistas de Lladró han representado a este poeta de la
Antigua Grecia en forma de un adolescente en su viaje de vuelta
a Corinto. Una composición muy dinámica, llena de fuerza,
en la que se puede percibir la gran velocidad a la que avanza el
caballo gracias a la tensión que se ha imprimido al modelado de
la criatura.
Esta sensación de vigor que nos transmite el caballo contrasta
con la serenidad del rostro y el gesto de Arión, concentrado en
la música de su cítara. En esta contraposición de paz y energía
juegan un papel significativo los contrastes entre la blancura de
la piel de Arión y la riqueza cromática del caballo y su armadura.
Respecto a la gama cromática utilizada, además de los
abundantes tonos marinos, destacan la colorida armadura
del caballo, los efectos dorados que aportan nobleza a la figura
de Arión y la riqueza de matices que nos regalan los esmaltes al
cristalizar en el horno. Además, en su constante deseo de innovar,
los artistas del Taller de Alta Porcelana han desarrollado una
nueva tonalidad, un violeta aplicado por primera vez en esta
pieza, que proporciona un toque distinto a los colores marinos.
A nivel técnico, parte de la dificultad de esta pieza reside en
su composición, ya que la parte delantera del caballo queda
totalmente fuera del conjunto, lo que supone una dificultad
añadida en su paso por el horno.
En el instrumento musical encontramos el único elemento no
porcelánico: sus cuerdas, que son metálicas. Por último, cabe
destacar la peana, elaborada expresamente para realzar la
presencia y disposición de esta impresionante escultura.
The story of the mythological character Arion, a legendary
Greek performer of the cithara who was kidnapped by
pirates and then rescued by a sea creature, is the source of
inspiration of one of the most beautiful Lladró High Porcelain
creations. This sculpture is inspired by the depiction of this
mythological episode by the French artist William Adolphe
Bouguereau in his painting Arion on a Seahorse (1855).
Lladró artists have depicted this Ancient Greece poet as an
adolescent on his return journey to Corinth. In this highly
dynamic composition, full of strength, one can perceive the
galloping pace of the seahorse thanks to the tension rendered
in the modeling of the sea creature.
This impression of energy conveyed by the seahorse contrasts
with the calmness of Arion’s face and gesture, absorbed in the
music he is playing on his cithara. This juxtaposition of peace
and energy is further heightened by the contrast between the
whiteness of Arion’s skin and the chromatic wealth of the
seahorse and its armor.
With regards to the palette of colors used by the artists, apart
from plenty of marine tones, particularly noteworthy is the
coloring of the seahorse’s armor, the golden effects imbuing
Arion’s figure with a sense of nobility and the wealth of
nuances presented by the glazes when crystallized in the
kiln. Furthermore, in their ongoing ambition to innovate,
the artists from the High Porcelain Workshop have come
up with a new color, created specifically for this piece and
applied for the first time here, which adds a different touch
to the marine tones.
Technically speaking, part of the complexity of the piece lies in
its composition, as the front part of the seahorse extends freely
beyond the main body of the composition, adding an extra
difficulty when firing the piece.
The musical instrument includes the only detail which is not
made of porcelain: the metal strings of the cithara. Finally, it
is also worth underscoring the base, expressly designed for
this piece to enhance the personality and composition of this
impressive sculpture.
